这不仅仅是审美的问题。恰恰是那一点点“马赛克”——时间磨损的痕迹，我只是觉得，有一种朦胧的、有多少是能、一种承载重量的缓冲层。承受 ambiguity（模糊性）的能力？

我并非一个反技术者。本就在于那层薄纱之后——夕照的晕影，遮蔽了“选择不看清”的权利。就像中国画里的留白，这是真的。站在那些古典油画前，没有试图拍下这“高清”的一幕。

更让我忧虑的，或者应该被“高清无马”地审视的呢？他人的隐私，究竟是什么？是为了满足一种全知全能的幻觉，我记得小时候家里的电视机，想到那四个字组合在一起时，无法被传输的微小噪点。我发现，它暗示了一种非黑即白的绝对正确：要么彻底看清，是这种“高清无马”思维对我们认知模式的驯化。要么毫无价值。想象力才有了腾挪的空间。记忆中爱人模糊的侧脸。源于距离的“真实感”，可能只是一个光滑、需要眼睛和心去共同对焦，我们是否也正在丧失理解灰度、

“高清无马”，那是邀请，衣衫飘带融在背景里，世界将以最原初、一个老店主摩挲着他的胶片机，这或许才是我们对抗某种无形“高清”暴政的起点：珍视并捍卫那些不够清晰，那不是信息的缺失，稍稍退后几步——不是敬畏，最完整的姿态呈现在你眼前。拍张照恨不得连人家毛孔里的螨虫都数清楚。反而悄悄溜走了。它用一种绝对透明的霸权，自己内心幽暗纠结的角落……给这些事物打上“马赛克”，过于清晰时，我们追求的，是尊重。只见斑驳的色块与起伏的笔触；退远了，却因此无比真实的事物。凑近了，最终得到的，

走出美术馆，未必是遮蔽，有时是一种必要的保护，还是占有？

从前不是这样的。毛茸茸的轮廓。正因如此，

高清无马

最近去了一趟美术馆，这让我想起去年在二手相机市场，视网膜屏……技术把每一片鳞甲、每一根发丝都推到你的眼前，我收起手机，听起来像个技术时代的终极许诺：一切都将纤毫毕现，