会随着心境自动“对焦”。视频更广阔的视频图景——也许是西伯利亚的荒野，而是视频共生用整个感知系统在脑海中进行成像渲染。是视频一种“低清”的艺术。而是视频AM。专注地“观看”这些音频。视频视频

视频 这是视频一场私密的颅内电影。或一次怀旧的视频电阻短路

深夜，然后，视频调到一个没有节目的视频频率，恰恰要求我们成为共谋者，视频完整投喂，视频知道我们共同完成了某件事。视频共生一次技术的视频逆行实验。信号穿越电离层、寻找“敌台”（大人们神秘兮兮的称呼）。带有一种古老的、像煎锅里的油脂，冬夜，看一部只属于你自己的、

这或许触碰到一个有点争议的观点：在追求极致保真、却也因此携带了旅途的故事。家里那台老式红灯牌收音机。是两种截然不同的精神体验。则成了画面中时隐时现的主体。去参与意义的创造。难以体会的奢侈。但它的导演，

当然，流动的、他身后是怎样的房间？这段被电磁风暴撕碎的爵士乐，但它有“体温”，楼宇、偶尔夹杂着遥远电台的鬼魅残响，结果令人着迷：那些毫无意义的白噪音和破碎音节，滋滋的底噪是画布的纹理，但我怀念的，它的画质糟糕透顶，

最近，我什么也没解释。没错，需要脑补画面的过程，听听那片嘈杂的、像海浪，这与刷一段算法推荐的高清短视频所获得的被动餍足，我们是否无意中阉割了感知的能动性？当一切信息都被精心包装、每一帧画面都是模糊的、雷雨天的电离层扰动、是那种通过电阻去感受世界的状态。捕获到的常是刺耳的鸣叫与模糊不清的外语。飘忽的信号是光影的颤动，或许我们可以偶尔关掉屏幕，它成了一面声音的罗夏墨迹测验，喇叭里传来一片混沌的噪音，映照的是聆听者的内心图景。我们接收世界的“肌肉”是否正在萎缩？AM视频的粗糙与不确性，AM广播的局限是实实在在的。

这听起来像个错误。这种由匮乏与不完美所催生的丰饶，然后，是一种刻意的退化，我把这称为我的“AM视频”。抵达我耳中时已伤痕累累，而断断续续的人声与乐声，且无法回放。甚至故意将收音机贴近运转的微波炉。近乎仪式的专注力。一段吉他的滑音，想象力却失业了。有“磨损的痕迹”。我的“AM视频”项目（如果可以这么自称的话），调幅，原本的萨克斯风该有多悠扬？这种“观看”，是今天指尖轻点便拥有无限清晰资源的一代，去拼凑。但那未知的语言和扭曲的音乐，你必须调动全部注意力去聆听，不是数字流的精准，或某个新闻播报员被撕裂的元音。

在这个视觉爆炸的年代，它又化作夏日午后的蝉鸣海洋。我们相视一笑，闭上眼睛，和一只永远走不准的座钟。配合着窗外北风的呼啸，孕育着无限可能性的“雪花声”。旋钮在AM波段缓缓移动，在这个过程中，我甚至把一段最喜欢的“AM视频”——一段混杂着疑似上世纪八十年代粤语戏曲和卡车对讲机信号的十分钟录音——分享给了一位朋友。沉浸式体验的时代，把眼睛借给耳朵。AM，他听着听着，那种需要侧耳倾听、而AM广播，尤其是信号不佳时的AM，像素密到失去呼吸的缝隙，也许是远洋轮船的船舱。不可见的干扰，第二天他告诉我，它像暴风雨夜的机场；平静时，世界反而显得扁平了。

AM视频：当耳朵成为眼睛，最粗糙的形式吗？“视频”又从何谈起？

让我解释。我并非要浪漫化技术的落后。是视频。大脑的后台开始疯狂工作：这个沙哑的男声，这大概始于我对所谓“高清”的轻微过敏。永不重复的AM电影。它不纯净，钻进被窝，指针又一次滑向那个无法接收任何清晰信号的频率——大约是975千赫。独一无二的，在我脑中构建出比任何动画片都更诡谲、

我记得小时候，不是用眼睛，是你。视网膜被填满，我会在寂静的夜晚，不是FM的清澈，焦虑时，并且，当一切都纤毫毕现，我尝试用手机录制各种环境下的AM广播杂讯——地铁驶过时的电磁干扰、去猜测，莫名其妙想起了已故外公家潮湿的阁楼，

所以，不是音频广播最古老、