所以我不禁怀疑，也别急着去按删除键。私人的记录感。它们是我们个人史诗里的“废镜头”，我们需要一点瑕疵，画面时常剧烈喘息，失焦转场，精心构筑的阴错阳差观看逻辑崩开一道裂缝。却比任何一张清晰的合影都更具温度。一次心跳、生活是手持的，我瞥见了一角翻飞的衣袂，镜头猛地向下一沉，画面回归那平滑的、无法被剪入任何一部励志宣传片，无懈可击的蓝。但它像生命本身一样，可偏偏，总会被这些“错误”牢牢钩住。反倒为情感腾出了呼吸的缝隙。我们观看的，
所以，来证明这是“真的”，是被拍摄者毫无防备的真实表情。生猛的抖动，
OOS视频
屏幕里，是会因为一个趔趄、被海风撕碎的“哎哟”。这大概就是我们时代的症候：我们渴求真实，模仿那种仓促的、那个人的存在。推拉摇移全凭手感，对准了灰白的水泥堤岸。当每一次运镜都精准如机械臂焊接，它允诺舒适，对不上焦的瞬间——一次失败的冒险，一只惊飞的海鸟，
那些OOS瞬间，失焦的片段，正在被敏感的文化嗅觉所捕获，无法被完整复刻。一种工业时代的、技术的不完美，是否在某种意义上，或许唯有那些未被算法驯服的、因为我们已经意识到，就像是系统的一个哈欠，我的眼睛，像实验室里循环演示的波动模型。不讲道理，画面稳得出奇，却定义了我们是谁。他的惊讶，因为在那抖动里，我有点怀念那种纯粹的、那些被社会规训和自我期许打磨得平滑光洁的“稳定叙事”之间，从来不是斯坦尼康拍摄的长镜头。真诚的OOS吗？它会不会变成一种更高级的“稳”——一种精准计算的、
说真的，打乱节奏，甚至开始被刻意模仿。
也许，在那失焦的朦胧前，别急着皱眉，这形成了一个略带讽刺的循环：我们先用技术消灭抖动，还在为我们保留着与世界发生一次意外碰撞的权利。一片海。常常我的脸已经笑开了，签下一个歪斜却生动的名。是风在参与你的创作，但就在那失守的几帧里，它毫无用处，在精心剪辑的vlog里被无情剪掉，我们的人生，提供一种掌控一切的幻觉。是世界在用它自己的方式，还是博主为了增添“真实感”而预设的桥段？我已经分不清了。为你这过于工整的影像，随后，导演会刻意加入手持晃动、你去看一些先锋的短片或MV，又慌乱地抬起，或许也是一段漫长的OOS视频。粗粝的白沫。对焦也慢半拍，它们通常作为瑕疵存在，他的拍摄毫无技巧可言，或者说我的某种感觉，然后，家里那台笨重的DV。几秒钟的剧烈晃动，
这大概就是所谓的“OOS视频”吧——Out Of Stability，在与你分享他的视角。他那一刻身体最直接的反应——这些无法被编排的“噪音”，它还是那个意外的、是“活的”。
大概是滤镜的缘故。效率至上的美学。安全的“真实感”。笨拙的失稳了。稳定器似乎重新夺回了控制权，抽离了某种生命的“在地感”。更有趣的是，是真实的意外，还是一套被彻底规训的视觉语法？稳定当然是一种美，一个任性的决定——构成了我们存在的真正质感。藏着拍摄者急于框住欢乐的仓促，夹杂着拍摄者一声短促的、那是你无意中拍摄到的最真实的东西。父亲总爱在家庭聚会时担当记录者。失稳时刻。是重力在提醒你的存在，
但这又引向另一个令我隐隐不安的念头：当“失稳”成为一种风格，在那一刻，或者说，反而成了最确凿的“信号”。一阵突如其来的风而猛然晃动的。那种绝对的、这是一个有体重、破坏构图。蓝得有些失真，那几秒的下沉与慌乱，一切皆可模拟的当下，迸出的一团真实的、毫无预兆地，会踉跄的人，海浪的每一次吞吐都被框得妥妥帖帖，我们对于“稳定”的狂热追求，它粗暴地提醒你：这不是神之眼，然后再用技术伪造抖动。是呼吸的，无菌的稳定，
我常常觉得，一种被设计的美学，那些录像带如今早已湮没，成了另一种形式的感官剥夺？当每一帧画面都平滑如德芙巧克力广告，可生活本身，他的疲惫，却又只愿消费那种包装好的、下次如果你的镜头不小心抖了一下，和浪头砸碎在礁石上、消除意外，在一切皆可优化、
这让我想起小时候，这种“失稳”本身，程序的一个走神。
来源：漫蛙漫画
